Laços Eternos

O cinema francês possui um modo delicado de abordar as questões relativas aos sentimentos. Quando se trata de falar a respeito de afeto, os resultados podem ser os mais diferentes possíveis: desde aquele chororô básico até o impacto de uma experiência realista. Em Eterno Amor | Un long dimanche de fiançailles – 2004 | encontramos uma excelente ilustração sobre o significado que as pessoas são capazes de atribuir ao lugar do outro em suas vidas. Este trabalho foi o reencontro do diretor Jean-Pierre Jeunet e Audrey Tautou, a meu ver trata-se de uma composição que deu muito certo, assim como em Amelie Poulain.

O filme é ambientalizado nos anos 20 e retrata algumas consequências do período da Primeira Guerra Mundial na França. A vida de Mathilde | Audrey Tautou | foi impactada por um discurso que evidenciava o desaparecimento de seu noivo Manech | Gaspard Ulliel |, o qual havia sido possivelmente condenado à morte junto a outros quatro soldados. Esta fala a angustiou por apontar um vazio, para uma incerteza e um não-saber quanto a condição de seu noivo. Não se tratava apenas da falta em si, mas da impossibilidade em compreender os fatos anteriores. Era como se com sua morte, Manech houvesse levado os próprios sonhos de Mathilde, logo a perda do amor representava a perda do próprio eu e de sua identidade.

O roteiro do filme foi construído afim de mostrar o inconformismo de Mathilde e a sua necessidade de obter uma resposta sobre a causa do desaparecimento. Assim,  é possível acompanhá-la em suas constantes tentativas de significar um vazio. Havia algo desconhecido que a atraía e que poderia ser compreendido no encontro com um outro sujeito que supostamente tinha um saber, uma fala autêntica. Mathilde iniciou uma busca frenética afim de localizar aqueles que vivenciaram o período de guerra e que de algum modo estiveram próximos à Manech. Na esperança de obter respostas, ela procurou facilitadores que seriam responsáveis por re-escrever sua própria história de vida. Há detalhes riquíssimos que são desvendados neste movimento de busca, os quais nos fazem apreender o sofrimento de Mathilde e refletir sobre as marcas que o outro é capaz de deixar quando se distancia. 

Neste percurso de questionamento quanto a sua própria identidade, Mathilde oscilava entre períodos de luto e melancolia. Em 1917, Freud buscou diferenciar o luto da condição melancólica a partir das relações do sujeito com os outros objetos. O luto representa um período de re-estabelecimento no qual o sujeito é capaz de diferenciar o seu ego e o objeto-morto (perdido). Este momento pode ser considerado saudável por possibilitar elaborações que visam atenuar o sofrimento psíquico, possibilitando novas investidas sociais: retorno ao trabalho, amigos, estudos, etc. De outro modo, a melancolia é tida como um estado de abatimento psíquico em que não há diferenciação entre o ego e o objeto perdido, pois este se instalou no ego do sujeito. Assim, a perda do objeto é similar a perda da própria identidade. O pouco interesse em participar do mundo externo é compreensível, pois o indivíduo não consegue reconhecer-se como participante de um grupo. A condição patológica e o afastamento muitas vezes é a própria saída para a angústia, pois trata-se do encontro com a possibilidade em elaborar uma nova história a partir das marcas deixadas. 

Vimos que a angústia de Mathilde a mobilizou à busca daquele que havia marcado sua história de vida. Maior que a incerteza quanto ao destino desta jornada, era sua convicção do valor que Manech possuía. A solidão de Mathilde nos mostra que um eterno amor pressupõe o não-esquecimento do outro, pois transmite uma confiabilidade de que não haverá fim, portanto, afirma que variáveis externas não modificariam uma verdade interna.

À todos passar bem,

Renato Oliveira